EL ORIGINAL JAMES BOND
En 1954 se emitió un telefilm llamado Climax!: Casino Royale basado en una novela de un desconocido autor llamado Ian Fleming. Ian Lancaster Fleming (Londres, 28 de mayo de 1908-Canterbury, 12 de agosto de 1964) antes de dedicarse por completo a la escritura, estuvo empleado en varios puestos de trabajo, que incluyeron la División de Inteligencia Naval durante la Segunda Guerra Mundial. Así, participó en la planificación de la Operación Goldeneye y supervisó la 30 Assault Unit y la T-Force, ambas unidades de inteligencia.
En 1952 publicó Casino Royal, su primera novela sobre el agente 007 James Bond. Fue un éxito apabullante, le siguieron once novelas y dos colecciones de relatos breves entre los años 1953 y 1966. Tras el arriba mentado telefilme protagonizado por Barry Nelson, las novelas fueron adaptadas al cine en formato largometraje. James Bond es un agente del servicio de inteligencia británico, el MI6 (Military Intelligence, Section 6) con su jefe apodado M (sir Miles Messervy), el agente Q (Major Boothroyd) inventor de extraños artilugios, y la secretaria Miss Moneypenny.
Eon Productions, es la productora oficial de la franquicia Bond, que ha producido 25 películas hasta la fecha, la mayoría de ellas en los Pinewood Studios. Albert R. Broccoli y Harry Saltzman eran los productores ejecutivos de esta firma que llevó al cine las aventuras del agente 007 del MI6.
En el casting de la primera película de la serie, el papel le fue ofrecido primero a Cary Grant que no estaba disponible, después a Richard Johnson, luego a Patrick McGohan (que interpretó a un espía para la televisión) que era un actor muy puritano que rechazó el papel por frívolo, David Niven, Richard Todd y hasta Roger Moore que entonces estaba ocupado con la serie El Santo. Finalmente cayó en manos de Sean Connery, un actor poco conocido en aquella época al que vieron en una película de Walt Disney, Darby O’Gill y el rey de los duendes (1959), y le ofrecieron el papel. Connery se presentó desaliñado al casting pero fue escogido, el director Terence Young tuvo que educarlo. Lo llevó a un buen sastre y le enseñó buenos modales que el actor utilizó para construir su personaje.
Agente 007 contra el Dr. No (1962) de Terence Young fue el debut oficial de James Bond en el cine. No es el primer agente cinematográfico. Antes lo fue Eddie Constantine protagonizando la serie de Lemmy Caution, personaje creado por Peter Cheyney (1896–1951), que debería ser rescatada del olvido. Pero James Bond era único. Un sibarita experto en todo. Un seductor nato que va de cama en cama y que ninguna mujer se le resiste. Son películas hechas para soñar.
Terence Young (20 Junio 1915 – 7 Septiembre 1994) creó las bases, la semántica de la serie. Otros realizadores que le sucedieron copiaron su estilo personaren la creación de la serie. Conocimos al jefe de Bond, M, interpretado por Bernard Lee y a la secretaria Miss Moneypenny encarnada por Lois Maxwell. Dos personajes muy queridos por los fans de la serie que aludimos. Bond siempre flirtea con Moneypenny y en las primeras películas tira su sombrero a la percha acertando siempre. Por aquella época los hombres dejaron de usar sombrero por lo que este detalle desapareció en futuras entregas.
La trama de esta primera aventura transcurre en Jamaica. Al principio vemos la imagen de un cañón de pistola apuntando a un hombre que dispara más rápido. Luego los créditos de Maurice Binder y la música de John Barry. Todo inconfundible.
En Jamaica asesinan a agentes del MI6 por lo que 007 acude para investigar el suceso. El villano es un tipo llamado Doctor No, un mestizo mitad chino mitad europeo con manos ortopádicas. El papel en principio se pensó para Christopher Lee pero no estaba disponible por lo que llamaron a Joseph Wiseman para encarnar al villano.
Las chicas Bond son una institución en la serie. Aquí la principal es Ursula Andress que aparece salida del mar con un bikini blanco que causó furor en su día.
La película tuvo mucho éxito pese a ser de producción modesta por lo que la segunda entrega gozó de un presupuesto más holgado.
Desde Rusia con amor (1963) obtuvo más éxito que la precedente entrega. De nuevo con Terence Young y aparición de nuevos personajes como el agente Q (Desmond Llewelyn), muy querido por los fans de la franquicia, con sus extravagantes inventos. Aparece Ernest Stavro Blodfeld, el líder de la organización Spectra (siglas de Sociedad Permanente Ejecutiva de Contraespionaje, Terrorismo, Rebelión y Aniquilamiento) a la que pertenecía el Dr. No de la anterior cinta. En las primeras entregas no se le vé la cara, aparece acariciando un gato blanco de Angora hablando con mucha calma.
Aquí el M16 debe robar una Lektor a la embajada de la Unión Soviética en Estambul. La trama se complica cuando un asesino a sueldo trata de eliminar a nuestro agente 007 pero sin conseguirlo.
Como aliado de Bond tenemos a un jefe turco interpretado por el mexicano Pedro Armendáriz y a una desertora soviética interpretada por Daniela Bianchi. La trama está más elaborada con espléndidas secuencias como el combate de dos gitanas (Martine Beswick y Aliza Gur) por el amor de un hombre.
Para muchos fans de Bond ésta es la mejor película de toda la saga, y estoy francamente de acuerdo. La acción es más intensa y el suspenso está muy bien logrado. La presencia de Pedro Armendáriz da solera y es un actor brillante con prestigio. Bonitos parajes, grandes peleas y más romances de nuestro héroe británico.
El espectacular éxito motivó la aparición de centenares productos de imitación rodados en todas partes desde los Estados Unidos hasta la misma España. Fue toda una plaga, un tsunami de agentes secretos más bien ramplones y ridículos que hastiaron al público.
Sólo James Bond resistió a las modas pasajeras.
James Bond contra Goldfinger (1964) tuvo un cambio de director, Guy Hamilyton, pero el resto de la serie sigue las mismas directrices. Esta vez se trata de un malvado millonario Aurid Goldfinger (Gert Fröbe) con un perverso plan de desestabilizar el mundo atacando Fort Knox. Goldfinger lleva un criado mudo, Oddjob (Harold Sakata), capaz de realizar tropelías indignantes como embadurnar de pintura de oro el cuerpo de una joven (Shirley Eaton), ocasional amante de Bond.
La película tiene mucha más acción que la anterior si cabe. Los villanos cada vez más perversos y ruines. La canción sobre Goldfinger cantada por Shirley Bassey se hizo famosa y accedió al primer puesto de muchos hits parade.
Bond es cada vez más cínico y más machista, pega a las mujeres. Logra derrotar al sicario Oddjob en una antológica pelea dentro de Fort Knox. Tiene un mal encuentro con la bella dama Pussy Galore (Honor Blackman), jefa de una escuadra de aviadoras asesinas. En la novela de Ian Fleming aseguran que es lesbiana pero en la película no se menciona el tema.
Hay cinismo, asesinatos en masa, mucho sexo y violencia. Bond se convierte en un fenómeno de masas con una legión interminable de fans de todo el mundo. Los villanos son algo masoquistas, no eliminan a Bond y tratan de torturarlo, lo dejan vivir no se sabe porqué. Al final un giro de guión imprevisible. Continúa vivo y luchando por Inglaterra y la reina cuando Sean Connery es escocés nacionalista. Estaba afiliado al Partido Nacional Escocés («Scottish National Party»), formación independentista de Escocia. Exrañamente fue nombrado sir por la reina Isabel II de Reino Unido.
(Continuará)
Estreno de Sólo se vive dos veces: Dick Van Dyke, Diane Cilento, Sean Connery y la reina Isabel II de Reino Unido.