AVENTURAS INÉDITAS
DE LOS TRAPP

LA FAMILIA TRAPP EN AMÉRICA. Título original: Die Trapp-Familie in Amerika. Año: 1958. País: Alemania. Dirección: Wolfgang Liebeneiner. Reparto: Ruth Leuwerik (baronesa María von Trapp), Hans Holt (Baron von Trapp), Michael Ande (Werner von Trapp), Knut Mahlke (Rupert von Trapp), Ursula Wolff (Agathe von Trapp), Angelika Werth (Hedwig von Trapp), Monika Wolf (Maria von Trapp), Ursula Ettrich (Rosemarie von Trapp), Monika Ettrich (Martina von Trapp), Josef Meinrad (Dr. Wasner), Adrienne Gessner (Mrs. Hammerfield), Wolfgang Wahl (Patrick), Peter Esser (Mr. Hammerfield), Till Klockow (Bronx-Lilly), Holger Hagen (Mr, Harris). Guion: Herbert Reinecker. Historia: Maria von Trapp. Música: Franz Grothe. Fotografía: Werner Krien. Divina-Film. Duración: 99 minutos.

En 1933 Adolf Hitler ascendió al poder en Alemania y en 1938 este país, bajo el régimen nazi, se anexionó Austria lo que provocó que muchos austriacos se exiliaran en el extranjero. La compañía teatral de los vieneses con el director Arthur Kaps, el cómico Franz Johan y la vedete Herta Frankel, después reconvertida en marionetista, se exiliaron en España convirtiéndose en los reyes de los teatros del Paralelo en Barcelona.
La familia Trapp en cambio viajó a los Estados Unidos de América recibiendo un trato indigno. Tras ser tres meses retenidos en la isla de Ellis, en Nueva York, junto a la Estatua de la Libertad, vagaron por el país de fracaso en fracaso. Triunfaron cuando se americanizaron, y renunciaron a sus raíces austríacas.
El público estadounidense es diferente del público austriaco, alemán o español. Tienen menos sed de cultura. Eso explica que Lilian Harvey, la reina de la UFA alemana, fracasara en Hollywood con productos menores.
Los Trapp vivieron mil peripecias hasta hacerse con el público del nuevo país según rezan las autobiografías de Maria von Trapp y después de su hija mayor Agatha. Las películas no cuentan que el barón von Trapp falleció en 1947 dejando una familia de diez hijos al mando de la matriarca del clan, María, que los sacó adelante con mucho espíritu y valor.

En Sonrisas y lágrimas la película se cierra con la familia Trapp caminando en lo alto de una montaña rumbo a la libertad, pero se omiten las vicisitudes que vinieron después. En esta película, La familia Trapp en América se cuenta su calvario en la llamada tierra prometido de la justicia y la libertad. El Sueño Americano del que muchos hablan y que no está por ninguna parte.
No quiero decir que sean mala gente, antes lo contrario. Buena gente la hay en todas partes, pero el sistema no es tan bueno como presumen con su chovinismo exacerbado. En aquella época el presidente era Franklin Delano Roosevelt que pasa por ser uno de los mejores y más liberales.
La película no es muy airada, la crítica es tenue, pero la crítica está ahí. Un país que trató de deportar a una familia que huía del nazismo y de un país ocupado y repatriarlos aunque esta medida suponga la muerte de varias personas y la infelicidad de todas convirtiéndose en cómplices del régimen nazi.
Esa hipocresía de un país que presume de adalid de la libertad pero que es represivo y desagradable en algunos aspectos. La familia Trapp en América es mejor película que su antecesora, por una vez segundas partes fueron mejores que la original.

Los verdaderos Trapp

EL LADO OSCURO DE PANDORA

AVATAR: FUEGO Y CENIZA. Título original: Avatar: Fire and Ash. Año: 2025. País: Estados Unidos. Dirección: James Cameron. Reparto: Sam Worthington (Jake Sully), Zoe Saldaña (Neytiri), Sigourney Weaver (Kiri/doctora Grace), Stephen Lang (coronel Quaritch), Oona Chaplin (Varang), Kate Winslet (Ronal), Cliff Curtis (Tonowari), Joel David Moore (Norm), CCH Pounder (Mo’at), Edie Falco (General Ardmore), Brendan Cowell (Scoresby), Jemaine Clement (Dr. Garvin), Wes Studi (E’ytukan). Guion: James Cameron, Rick Jaffa, Amanda Silver. Personaje: James Cameron. Historia: Josh Friedman, Shane Salerno. Música: Simon Franglen. Fotografía: Russell Carpenter. 20th Century Studios, TSG Entertainment, Lightstorm Entertainment. Productor: James Cameron. Distribuidora: Walt Disney Pictures. Duración: 197 minutos.

Avatar: fuego y cenizas se rodó al mismo tiempo que Avatar; el sentido del agua,  en consecuencia son dos películas gemelas con casi el mismo reparto e idénticos personajes. La novedad de esta tercera entrega es que por fin aparecen navys malos, es decir villanos. Varang, la jefa del clan de la ceniza, es la enemiga de nuestros protagonistas, el clan Sully, y se convierte en la amante y novia del malvado coronel Quaritch, un marine obsesionado con asesinar a Jake y a Neytiri.
Varang es interpretada por una actriz española, nieta de Charlie Chaplin, el célebre Charlot, y es hija de Geraldine Chaplin con quién trabajó en sus inicios. Oona Castilla Chaplin (Madrid, 4 de junio de 1986), conocida como Oona Chaplin, es conocida por interpretar a Talisa Maegyr en la serie de la HBO Juego de tronos. Fue la novia del Doctor Watson (Martin Freeman) en la serie Sherlock (2100). Antes hizo un pequeño cameo en Quantum of Solace (2008) de la serie James Bond con Daniel Craig y Olga Kurylenco.
En la tercera entrega de Avatar eclipsa al resto del reparto y promete reaparecer en las siguientes secuelas, si se ruedan.

Esta tercera parte es hermana gemela de la anterior entrega y ambas continúan y se complementan. La novedad es la aparición del malvado clan de la ceniza, unos navys renegados sedientos de venganza y de odio. Su jefa Varang (Oona Chaplin) se convierte en la novia del coronel Quaritch, el villano de la serie, juntos forman una pareja diabólica.
Avatar: fuego y cenizas hará las delicias de los fans de la serie.
La pareja protagonista de Avatar, Jake y Neytiri, continúan en segundo plano ya que el protagonismo lo tiene la nueva generación. En cierta forma es lógico ya que la serie está destinada a públicos adolescentes quienes más consumen esa clase de películas y se ven reflejados en sus protagonistas. Sobretodo el personaje de Kiri, hija de la doctora terrestre Grace, ambas interpretadas por la sinpar Sigourney Weaver.
Llama la atención el carácter matriarcal de la serie. El clan humano está dirigido por una mujer general, el clan de la ceniza por la malvada Varang, una perfecta histérica. Las hembras acuden a las batallas a luchar como sus compañeros masculinos, incluso si están embarazadas. Todo muy woke, muy políticamente correcto.
El punto fuerte de esta película es su técnica, su electrizante montaje y los deslumbrantes efectos visuales de gran belleza. Todo perfectamente realizado.
Aunque estas cintas son campeonas de taquilla sus altos costes hacen dudosa su rentabilidad y ponen en peligro el futuro de la saga. ¿Habrá más películas de Pandora? Espero que sí. Yo prefiero otras sagas, pero ésta es sensacional.

Oona Chaplin

James Cameron enseña a Oona Chaplin a disparar,

REGRESO A PANDORA

AVATAR: EL SENTIDO DEL AGUA. Título original: Avatar: The Way of Water. Año: 2022. País: Estados Unidos. Dirección: James Cameron. Reparto: Sam Worthington (Jake Sully), Zoe Saldaña (Neytiri), Sigourney Weaver (Kiri/Grace), Stephen Lang (coronel Quaritch), Kate Winslet (Ronal), Cliff Curtis (Tonowari), Joel David Moore (Norm), CCH Pounder (Mo’at), Edie Falco (General Ardmore), Brendan Cowell (Scoresby). Guion: James Cameron, Rick Jaffa, Amanda Silver. Historia: James Cameron, Rick Jaffa, Amanda Silver, Josh Friedman, Shane Salerno. Música: Simon Franglen. Fotografía: Russell Carpenter. 20th Century Studios, Lightstorm Entertainment, TSG Entertainment. Productor: James Cameron. Distribuidora: Walt Disney Pictures. Duración: 192 minutos.

Tras el espectacular éxito de Avatar (2009) las secuelas no se podían hacer esperar mucho, pero en este caso no fue así. Esperamos 11 años para volver a ver en las pantallas al planeta Pandora, a los Navys, a Jake y Neytiri. Las secuelas previstas eran cuatro, pero se rodaron dos a la vez. Avatar, el sentido del agua, aquí descrita, y Avatar, fuego y ceniza que ya comentaremos.
La suerte de las siguientes secuelas son más inciertas. La quinta, según noticias, iba a pasar en el planeta Tierra. Pandora es un planeta místico poblado por los navas, unos nativos que viven en la selva en  taparrabos que en cierto modo recuerdan a los indígenas de Estados Unidos masacrados por las tropas inglesas primero y estadounidenses después. En la primera cinta el jefe de los navas estaba interpretado por Wes Studi, un actor de la etnia cheroki.
Sorprendía que la película tomara partido por los  navys y que los villanos fueran los extraterrestres, esta vez estadounidenses. Su guion era muy predecible pero los efectos especiales deslumbraban. Estas espesas selvas, esos animales exóticos desconocidos, ese misticismo con filosofía ecologista. Me recordaron las tesis de Jean-Jacques Rousseau y la teoría del buen salvaje corrompido por la sociedad llamada civilización.
Reaparece Sigourney Weaver en breve aparición como la doctora Grace, pero interpreta además a su hija Kiri adolescente, que será adulta en futuras secuelas, que nació sin padre (?). Y también el malvado coronel Quaritch) interpretado como avatar por Stephen Lang.
Avatar son réplicas de los navys que son manejados por humanos. Algo muy sofisticado. Mucha fantasía, mucha filosofía y mucha acción son el denominador común de estas cintas.

Si el film precedente me pareció una obra maestra sus dos secuelas me parecen buenas películas pero en un tono menor. Demasiado largas, demasiado relleno pero quedan imágenes fascinantes del planeta Pandora y de sus habitantes los navys.
Han pasado diez años de la aventura precedente. Jake Sully y Neytiri son una pareja estable que han tenido dos hijos y una hija, más dos adoptados. Uno es un humano (hijo precisamente de su enemigo el coronel Quaritch, muerto al final del anterior título pero que regresa como avatar, y otra es una mestiza llamada Kiri, hija del avatar de su amiga Grace. Kiri va descubriendo poderes extraordinarios a lo largo de estas dos secuelas, muy parecidas entre sí.
En esta entrega conocemos otra tribu que vive en zonas costeros y se dedican a la pesca y demás labores marítimas. La presencia de la pareja protagonista queda diluida al centrar las tramas en los problemas de los hijos, aquí los verdaderos protagonistas.
La película se centra en la integración de la familia en esta nueva comunidad en la que se refugian huyendo de la gente del cielo, es decir los terrestres. Aquí los villanos que van por los mundos arrasando con todo. Curiosamente estos son estadounidenses, país que ha producido esta película y que la distribuye por todo el mundo. ¿Mala conciencia?
Los Estados Unidos e Inglaterra han arrasado por donde han pisado, lo han destrozado todo. Son como el caballo de Atila que por donde pisaba no volvía a crecer la hierba.
El relato es bastante maniqueo. La Tierra está destrozada por malas políticas y malas decisiones. Para sobrevivir necesitan minerales y demás materiales que Pandora produce y los Navys no aprovechan. Todo es muy discutible, pero la película simpatiza con los navys y su extraña filosofía indigenista actualmente en voga. En el fondo es una película Woke, cuya ideología está de actualidad. Es la época delos pensamientos políticamente correctos.
Técnicamente la película es impecable con una excelente labor de edición y de efectos especiales con imágenes deslumbrantes. Todo muy bonito, pero a veces excesivo.

James Cameron y Sam Worthington