LA DOCTORA ZIRA
DEL PLANETA DE LOS SIMIOS

Kim Hunter (Detroit, Míchigan, 12 de noviembre de 1922-Nueva York, 11 de septiembre de 2002) fue una gloriosa actriz de cine, televisión y teatro estadounidense. Obtuvo un Óscar por su papel en Un tranvía llamado deseo como la hermana de Vivien Leigh. Su mayor éxito fue el papel de Zira, la doctora chimpancé de las tres primeras películas de la famosa serie El planeta de los simios.

Su verdadero nombre fue Janet Cole. Después de graduarse en el Miami High School consiguió una plaza en el Actor’s Studio, donde tuvo como maestros a Lee Strasberg y Stella Adler. Debutó en Broadway en 1939 con la obra Penny Wise, y ocho años más tarde obtuvo un gran éxito interpretando el papel de Stella Kowalski en la obra Un tranvía llamado deseo.
Su carrera cinematográfica en los años cuarenta se compuso de numerosos papeles secundarios, debutando con la película La séptima víctima (1943), de Mark Robson. Su carrera progresó con la versión cinematográfica de Un tranvía llamado deseo (1951), dirigida por Elia Kazan, e interpretada por Vivien Leigh y Marlon Brando. Recibió un Oscar a la mejor actriz de reparto y además un Globo de Oro.
Desgraciadamente su carrera se vio perjudicada por la lista negra de Hollywood acusada de simpatizar con el comunismo. Yo no simpatizo con dicha ideología pero detesto la represión ideológica contra cualquier ser humano. Represión que en la actualidad persiste precisamente por ideas presuntamente contrarias pero igualmente nefastas.

En El cuarto poder  (1952) de Richard Brooks, Kim fue la esposa de Humphrey Bogart, editor de un periódico que denuncia la corrupción de la sociedad en la que viven. A mi juicio es mejor película que la que la encumbró.
Un joven extraño (1957) de John Frankenheimer, El nadador (1968), de Frank Perry con Burt Lancaster, un film muy extraño de un hombre que va a su casa nadando en todas las piscinas que se encuentra.

No olvidemos A vida o muerte (1946) con David Niven. Un film fantástico de Michael Powell y Emeric Pressburger. Un piloto británico, cuyo avión está a punto de estrellarse, contacta con una joven estadounidense a la que cuenta sus más íntimos pensamientos. Se trata de una cinta con tonos metafísicos. Es muy bonita y original pero prefiero otras obras de estos directores tan célebres.

En 1964 Kim rodó Lilith de Robert Rossen, compartiendo cartel con Warren Beatty, Peter Fonda y la etérea Jean Seberg. Una paciente en un sanatorio de gente rica se comporta de forma extraña. Kim es una doctora, un film muy valorado por la crítica pero no por el público.
Finalmente llega el papel que le dio fama aunque su rostro no apareció en pantalla. Maquillada por John Chambers y dirigida por Franklin J. Schaffner, El planeta de los simios fue su mayor éxito popular.
Coprotagonizada por Charlton Heston, Maurice Evans, Roddy McDowall y Linda Harrison, la doctora Zira (Kim Hunter) es un personaje encantador y maravilloso.
Unos astronautas caen en un planeta extraño donde los humanos viven como bestias y los simios dominan el mundo. Hay secuencias duras como la cacería y persecución de hombres y mujeres por parte de los terribles gorilas. Los chimpancés son más intelectuales y ayudarán al desconcertado astronauta, mientras los orangutanes son mezquinos y presuntuosos.
El éxito comercial motivó que se iniciara una franquicia y Kim rodó dos películas más sobre dicho tema. La decepcionante El regreso al planeta de los simios (1969) y la divertida Huida del planeta de los simios (1971) en la que un trío de chimpancés viajan por el tiempo a la sociedad actual humana.

También participó en televisión, en series como Colombo, Bonanza, Ironside, Cannon y Misión: Imposible, que la llevaron a ser uno de los rostros más populares de la pequeña pantalla. Durante esta época consiguió una nominación a los premios Emmy en 1980 por su papel de Nola Madison en The Edge of Night (1956-1984).
Ya en la década de 1990, sólo participó en unas pocas películas, donde realizó breves apariciones, como en Medianoche en el jardín del bien y del mal (1997) de Clint Eastwood, junto a Kevin Spacey, John Cusack y Jude Law, y en series menores, como en Abilene (1999) de Joe Camp III.

LA MUSA DE LOS NOVENTA

Madeleine Stowe (Los Ángeles, 18 de agosto de 1958) fue famosa años atrás aunque por razón de edad fue abandonando la actuación para centrarse en su vida familiar. Fue y es actriz, estuvo a punto de convertirse en directora pero su proyecto se canceló cuando se la llamó para protagonizas la serie Revenge (2011-2015). Unbound Captives (2010) incluía en el reparto a estrellas como Hugh Jackman y Rachel Weisz y contaba el esfuerzo de una familia de pioneros que lucha por salir adelante en un territorio fronterizo en pleno acoso comanche.
Debutó en teatro en televisión en un episodio de la serie Baretta (1975-1978), Siguiendo una serie de telefilme hasta llegar a La Natividad de Cristo (1978) como la Virgen María.  En 1981 tuvo papel en Guerra de gángsters, que la catapultó  la serie derivada de esta película, Crónica de gángsters (1981).

Tras Comando de amazonas (1984) llegó su gran oportunidad. Procedimiento ilegal (1987), seis años después repitió personaje en su secuela En el punto de mira (1993), ambas dirigidas por John Badham cn Richard Dreyfuss y Emilio Estevez como una pareja de apurados policías.

Por fin llega al estrellato con Nieve Tropical (1988) de Ciro Durán, con David Carradine, en la que un traficante de drogas convence a una pareja para que lleven mercancía en el estómago en un viaje de avión a Nueva York.
Tres camas para un soltero (1989), Revenge (1990), al lado de Kevin Costner y Anthony Quin, Los dos Jakes (1990) con Jack Nicholson, Tierra de armarios (1992) van sucediendo y Falsa seducción (1992) de Jonathan Kaplan con Kurt Russell y Ray Liotta, un thriller oscuro con un policía corrupto acosando a un joven matrimonio.

En 1992 se le ofreció el papel principal femenino en El último mohicano, con Daniel Day-Lewis. Esta es una de las mejores películas de Madeleine Stowe, en ella interpreta a una de las hijas del coronel Munro. Ambientada en la época colonial inglesa enfrentada a las tropas francesas y a los indígenas, brillando el gran actor Wes Studi. Madeleine brilla con fuerza en su épico papel en tan emocionante cinta.
Short Cuts – Vidas cruzadas (1993) de Robert Altman, un film coral con diversos actores, Jack Lemmon, Andie MacDowell, Julianne Moore,  Tim Robbins, Anne Archer y muchos más. La vida de un día en Los Ángeles. Madeleine es la esposa de Tim Robbins, ue la engaña con muchas mujeres, e interpreta una escena de desnudos antológica.

Sola en la penumbra (1993) es otro thriller con una violinista ciega que es testigo de un crimen por lo que su vida está en peligro. Una cinta que emociona y entretiene, supuso una brillante interpretación de Madaleine como la violinista ciega.
Luna de porcelana (1994) es otro  thriller aderezado cn escénas eróticas impresionantes.

Cuatro mujeres y un destino (1994) es otro western con cuatro chicas malas, Madeleine, Mary Stuart Masterson, Andie MacDowell y Drew Barrymore. Cuatro prostitutas que deben huir cuando una de ellas, Cody Zamora (Madeleine) da muerte a u maltratador por lo que es condenada a la horca.
No es la mejor película de su filmografía pero se deja ver.

12 monos (1995) es la obra maestra de Terry Gilliian, un viaje a través del tiempo con personajes extravagantes. En 2016 realiza una aparición episódica en la serie del mismo nombre.

Tres años después nuestra musa aparece en Promesas incumplidas (1998) con Kenneth Branagh, Jugando con el corazón (1998), La hja del general (1999) con John Travolta, Infiltrado (2001), El cuarto mandamiento (2002), Cuando éramos soldados (2002), El protector (2002), Octane, rescate infernal (2003) y otras hasta llegar a la serie Revenge (2011-2015) en la que rodó 89 episodios. Su última aparición es en otra serie, Soundtrack (2019) dedcándose a partir de aquí a otros menesteres.

LA MUSA DEL FANTÁSTICO

Martine Beswick (Port Antonio, 26 de septiembre de 1941) es una célebre actriz británica nacida en Jamaica. Fue famosa por sus apariciones en películas de James Bond y de la Hammer. También por su relación con Barbara Steele, la Divina del género fantástico. Apareció por primera vez en Saturday Night Out (1964) de Robert Hartford Davis en el papel de una camarera que dice una breve frase «Time, please«.
Su fama se inició con el rodaje dela segunda entrega del agente oo7, James Bond, Desde Rusia con amor (1963) dirigida por el talentoso Terence Young, con Sean Connery como protagonista.

En dicho film, Martine era una de las dos gitanas turcas que pelean por el amor de un hombre.  Su contrincante era Aliza Gur, Miss Israel en la época.
En los extras del DVD y Blu-ray ambas actrices cuentan que Young las azuzaba para que se pelearan con fiereza.
La secuencia sobresale por la fiereza de ambas actrices. Actualmente está considerada como imágenes antológicas. Para muchos fanos, Desde Rusia con amor es la mejor película de la franquicia Bond. Todos tenemos nuestras preferencias y la mía concuerda cn dicha consideración.

Martine repitió como chica Bond en Operación Trueno (1965) con el mismo director y protagonista.
Esta vez fue una agente británica, ayudante de 007 llamada Paula. Algo desaprovechada como actriz su papel es secundario y se suicida con una cápsula de arsénico cuando es capturada.
La película es muy divertida pero supone el final de Terence Young en la dirección. El enorme éxito provocó que numerosas productoras se abalanzaran a rodar aventuras de agentes secretos provocando una inundación de espías y el cansancio del público. Pero Bond siguió adelante con Connery y otros actores pero Martine no regresó a la franquicia. Sin embargo una nueva puerta se le abrió, la célebre Hammer, la reina del cine fantástico en aquella época donde nuestra actriz brilló a gran altura.

Continuará

MAXWELL SMART EN CINE

En 1965 se estrenó una ingeniosa serie cómica de espías parodiando la moda iniciada por James Bond. Su autor es el afamado Mel Brooks y el protagonista Don Adams (1923-2005) en el papel de Maxwell Smart que lo convirtió en un actor muy popular que fue opacado por su personaje. El superagente 86 (1965-1970) se compuso de 138 episodios de 25 minutos que provocaron oleadas de hilaridad en todo el mundo.
Don Adams era acompañado por Barbara Feldon como la agente 99 y el jefe Edward Platt, pertenecían a la agencia CONTROL que luchaba contra el crimen y una malvada organización llamada KAOS. La serie ganó siete Premios Emmy y fue nominada para otros catorce y para dos Globos de Oro.

Sylvia Kristel

Superagente 86 ataca de nuevo (1989) fue un largometraje para televisión con el reparto original y El superagente 86 (1995) fue una continuación tardía de siete episodios que fracasaron con estrépito.
Sin embargo aquí hablaremos de una olvidada comedia rodada exclusivamente para el cine, El disparatado agente 86 (1980), cuyo título original es The Nude Bomb,  Este título tuvo el dudoso honor de ser nominada en los Razzie de 1981 como peor película.
En el reparto nos volvemos a encontrar a Don Adams de nuevo como el agente 86 pero a su lado tenemos a Sylvia Kristel(1952-2012) como la agente 34. Esta actriz holandesa en aquel tiempo era famosa por haber protagonizado la saga erótica Emmanuelle (1974).
El villano era nada más y nada menos Vittorio Gassman(1922-2000). Dirige Clive Donner, especialista en comedias ya olvidado por las nuevas generaciones.

En el film, Maxwell Smart es llamado de vuelta en el servicio de CONTROL con la orden de detener al nefasto plan terrorista de KAOS de hacer explotar una bomba que destruye sólo la ropa, lo que permitiría a KAOS ser el único proveedor de ropa en el mundo entero.
La película no es ninguna obra maestra pero sí una rareza a considerar. No estaría mal darle una nueva oportunidad.

LA MUJER MARAVILLA

Gal Gadot está considerada una de las actrices más bellas del cine contemporáneo. Nació el 30 de abril de 1985 en Petaj Tikva (Israel), hija de Irit Weiss, una profesora, y Michael Gadot, un ingeniero.nota 1​ En hebreo, su nombre significa «ola» y su apellido «orillas del río». Tiene ascendencia polaca, austriaca, alemana y checa por su madre, cuyos padres son supervivientes del Holocausto.11​ Aunque nacida en Petaj Tikva, Gadot creció en Rosh HaAyin junto a sus padres y su hermana menor, Dana.
A los 18 años fue nombrada Miss Israel y sirvió dos años en el ejército de su país, servicio obligatorio para todos los jóvenes que no pueden eludir.
Muchos ataques a dicha actriz provienen de este hecho del cual no tiene culpa de nada porque fue obligada por el Estado y no podía oponerse.

Tras culminar sus estudios universitarios, Gadot debutó como actriz en la película israelí Bubot en 2007 y dos años después apareció en las series de televisión The Beautiful Life y Entourage. Su primer papel en una producción importante fue el de Gisele Yashar en la película Rápidos y furiosos (2009), la cual se convertiría en un éxito en taquilla.
Debido a la buena acogida de su personaje, Gadot volvió a interpretar a Gisele Yashar en Rápidos y curiosos: sin control (2011) y Rápidos y furiosos 6 (2013), las cuales tuvieron buenas críticas y fueron éxitos en taquilla.
Zack Snyder la eligió como Wonder Woman para la película Batman v Superman: el amanecer de la justicia (2016), una película mal acogida pero en cambio su participación recibió muchos elogios y se ganó una multitud de fans y la enemistad de algunos países árabes que odian al pueblo israelita culpándola de todos los males habidos y por haber.

El enorme éxito personal de Gal en esta cine animó a la Warner a producir Wonder Woman (2017) dirigida por una directora, Patty Jenkins, Nadie esperaba nada de esa cinta pero obtuvo un éxito espectacular. En cambio Wonder Woman 1984 (1921) fue un fracaso comercial porque su estreno coincidió con la pandemia y algunos críticos la acusaron de feminismo trasnochado.
Yo creo que dentro de un tiempo se la valorará más porque está muy bien realizada y sus críticas son injustas. La tercera entrega fue cancelada pero no obstante vimos a Diana Prince en otras películas.
Liga de la Justicia (2017) recibió jarabe de palo porque la película fue rehecha por Joss Whedon cuyos cambios no gustaron a nadie, pero el realizador original pudo por fin estrenar su versión que interesó más a los aficionados al género. La Liga de la Justicia de Zack Snyder (2021) fue un éxito que no sirvió de nada. Corrieron nuevos vientos en la Warner, una productora al borde del desastre.
En ¡Shazam! La furia de los dioses (2023) y en la desastrosa Flash (2023) Gal Gadot se despidió de su personaje que la ha encumbrado, gracias a la cual sentimos mucho cariño a esta actriz.

Pero la carrera de Gal no se detiene aquí y en 1922 estrena Muerte en el Nilo, sobre las andanzas del detective Hércules Poirot a lo largo del famoso río. La película sin ser nada extraordinaria cumple con su obligación de entretener. Asimismo El agente Stone (2023) nos propone una especie de James Bond femenino en donde Gal luce su talento pero sin el éxito de su personaje fetiche.

Su carrera hasta la fecha finaliza con un escándalo monumental, la reina mala de Blancanieves y los siete enanitos (2025) perjudicada por la incompetencia de Bob Iger (actual gerente de la Walt Disney)  y de la actriz protagonista Rachel Zegler que ha realizado unas declaraciones estúpidas en las que culpa a nuestra Gal de los crímenes sionistas en Palestina. Este bloc no es el más adecuado para hablar de este tema por lo que pasamos a desear a nuestra actriz lo mejor del mundo.